斯嘉丽·约翰逊：“我档期空出来了。”
杰瑞米雷纳：“鹰跟报到。”
汤姆希德勒斯顿：“洛基报到。”
“彼得帕克来了。”
最后这彼得帕克是官网公布的的，却没有透露扮演者姓名。
凭着马克的金字招牌，让复仇者们集结，也就是一句话的事，在这项目立项后，许多电影公司就开始纷纷联系漫威，确定它的挡期，没有人愿意和这超级大片对上。
《复仇者联盟》定档2011年五月，它的预计拍摄周期为四个月，八个月的后期制作，三个月的宣传期。
马克喜欢做事有计划，做好计划后，立即绕着计划展开行动，这是一部特效大片，过半镜头是在绿幕前完成，虽是如此，但还是有许多危险的、高难度的动作，他是一律安排替身上，如果全部让演员自己上，这保险公司难找，给演员们的保险预算也会大幅上升。
像靓汤的动作大片，每一部都自己上，打造自己拼命敬业的职业态度，以此作为招牌，但让电影公司头痛的是，找保险公司是个问题，这保险开支也是个问题，一旦靓汤受伤，全剧组停下来等他，这工作停下来了，剧组的开支不会少半分，所以用替身确是一个好主意，省钱省时之余，这方面的烦恼和问题都没有了，并不是只因为演员无法或不敢完成这些动作。
这是一部特效大片，特别是《阿凡达》一出，对视觉要求越来越高的观众来讲，看电影已经不仅仅只是看剧情了，唯美、震撼等各式的视觉效果以及视觉冲击力也成为了评价一部电影的重要标准，许多观众来电影院是想看一部平时生活里看不到的画面。
而《复仇者联盟》这部未映先热的影片，是不能让大家失望的，除了超酷的动作、战争场面外，也同样给观众带来了别样的视觉冲击，而这一切就要归功于影视动画特效制作技术。
在《复仇者联盟》中庞大的天空母舰是主要看点，一定留给了观众很深刻的印象，《变形金刚》里玩航空母舰算什么？《复仇者联盟》玩天空母舰了。
要建造一个天空母舰，首先要做的就是为天空母舰制作很多大型绿屏层序，这样就是全三维环境视觉效果的一个开端，当然这也为实现艺术表现增加了灵活性、提供了便利。
《复仇者联盟》一共有800个特效镜头，一共有八家特效公司提供特效支持，工业光魔和维塔数码都在其中，在马克提出天空母舰和史塔克实验室的要求后，共有四家公司提供解决方案，其中的工业光魔、数字领域、维塔数码都被淘汰出局，入围的的特效制作公司是位于旧金山，小有名气的蓝色魔眼图像（eep）。
它突围而出，将为其制作了将近200个特效镜头，其中130个镜头都涉及天空母舰的史塔克实验室。
而如此出众、庞大的特效大多都是由他们独家软件aya软件制作的。
这些镜头被分为黑夜和白天两种效果，要求实验室窗户外有两个不同景色。其中的一个场景是，当天空母舰飞越云层时，从实验室的窗口可以看到天空母舰的后部，对这个镜头的处理，eep增加了窗户外船体的延伸，eep还创建了很多视觉效果，包括云层、天际线、外部船体以及门厅，这些数字背景双层可视。eep反复与il共享一些资源，并建立起了环境夜景。
这些制作都是相当有挑战的，首先eep制作了巨大的天空母舰，并且天空母舰在两种环境下，白天和晚上看起来是完全不同的。
其次实验室位于舰船的底部，虽然只是一个外部环境，但也包括了天空母舰，所以最后eep做成了带有“欺骗性”的视觉效果，感觉实验室是在位于天空母舰船体的更外侧。
另外，eep的特效师们中的绝大多数，都在更大的公司如工业光魔、数字领域和维塔数码工作过，所以他们具备更高的技能。所以在《复仇者联盟》这部影片的制作中，不仅要对实景设置照明进行匹配的同时，又要保证设计在工业光魔和维塔等公司的拍摄设计框架内，不管是平行推进还是共享资源，在许多时候，eep必须独立完成创建、修改和拍摄，他们向马克提出了令马克满意的解决方案。