“停！”
吴孝祖与邱立涛蒙上布趴进去看监视器，将刚刚拍摄的镜头调出，认真仔细看一遍，看完后按下暂停又看一遍。
“去看一眼摄像和收音”
邱立涛点点头，同吴孝祖一起走向金属胶片摄像机。
电影拍摄，监视器的镜头很小，清晰度只有荧幕的几十分之一。颜色准确度可以忽略不计，只能隐约看到表演和构图，有一个亮白线框的就是构图。
影像很不清晰，所以要用布遮挡住光线，观看起来很费劲。
这时候就需要导演去看摄像机外挂。
刘玮强掌机，旁边他的助理钱文奇负责焦点，焦点是拍摄胶片技术上最重要一环，很容易软。
摄像机的画面更清晰，构图更完整，观看过后，表演、摄像、光比都没问题，吴孝祖又问了问收音师，这才松了一口气。
剧组开拍第一个镜头，容不得马虎，也不怪他紧张。
刘玮强的技术很高，虽然没斯坦尼康，但镜头很稳，不呲。而更让吴孝祖惊喜的还不止刘玮强。毕竟他有后世盛名背书。
最惊艳的是灯光师邹林。年龄不大，却非常精准的控制了光量和光比，让吴孝祖有一种捡到宝的感脚。
灯光师的重要性不输摄像。灯光组属于开工最早，收工最晚的组，同摄像一样，每一次安装、布置都需要一个多小时的时间。
有了刘玮强与邹林这两位技术大拿，剧组配合顺畅不少。
拍了一会片，刘玮强身旁那个助理兼换片员的钱文奇给所有人展示了一把摄影助理的基本功——换胶片。
先拿出暗袋，把拍摄好的熟片换进金属片盒，并用胶带封存好，这过程漏一点光，之前所有人就全白忙了。
成果在钱文奇手上，却分毫不乱，整个过程不超过20秒。再把生片圈入摄像机，不浪费一尺。换片好似变魔术。
“靠，阿奇你这一手一定要教我，帅到没朋友。”
已经了解了一些拍摄常识，并且对拍摄很感兴趣的肥成看到这一幕，双眼冒光，怪叫连连。
别说他，就连吴导演对这个跟在刘玮强身后的摄像助理都颇为惊讶，腮帮强手下果然无弱兵。
这一手很吃功夫，没下过苦功不会这样利落。
……
刘玮强手持摄像机，镜头拍摄到一双皮鞋。
慢慢从特写拉回中景镜头，一个背影呈现出来，头顶昏黄的灯光不断摇晃。
“咔！”
吴孝祖招手叫过来邱立涛、黎叔和刘玮强几人，凑在一起对着捡拾器指指点点。
“镜头景深很到位，但特写转化为中景的这个镜头太唐突。”
“分开拍摄怎么样？”
“这里选择长镜头更能营造气氛。”
“要不要用吊臂试一下？”
几个人讨论一会，吴孝祖把自己的创作意图说给也讲给众人，交换一下各自的想法，这才重新开始。电影本身就是妥协于合作的艺术，需要整个团队合作。
一天的拍摄，如果按照后世的方式，那么可能也拍摄几组镜头。
但香江讲究的就是效率。
不单单演员在不同剧组轧戏串场，幕后工作人员也是赶场，这就要求效率必须要提高。