听到林晓光这么说，宋晓飞也松了口气，思索片刻后，方道：“晓光，你了解我，我只懂拍摄，制片方面你是国内最顶级地行家，所以，我希望，你能帮我操作这个项目。”
林晓光想都没想，就说：“行啊，没问题，我可以做你的制片人。”
不等宋晓飞回答，林晓光接着又问：“晓飞哥，还有其他什么要求吗？”
宋晓飞先是摇了摇头，又笑着点了点头：“晓光，我希望你能邀请严妮，出演这部戏的女一号马丽莲。”
林晓光愣了一下，心说，这宋晓飞看起来老是巴结的，居然也是个闷骚的熟女控，居然想请严妮做《情圣》这部电影的女主角。
要知道，凭借《武林外传》“佟掌柜”一角走红的严妮，可是一位风韵犹存的女演员。
“这个我会想办法，只要她的档期允许，应该没有什么太大的问题。”林晓光如是说。
“晓飞哥，你能告诉我，你为什么会想要选严妮做女一号吗？我很好奇。”
在林晓光的追问下，宋晓飞不好意思地笑了笑，接着就把事情的经过，一五一十地跟林晓光说来。
原来，之前宋晓飞和严妮在电影《斗牛》中就曾经有过合作，看到剧本的时候，“马丽莲”的第一人选，他就想到了严妮。
林晓光之所以没有反对，也是因为个人喜好的问题，很显然，林晓光对严妮这样的半老徐娘，和宋晓飞一样，也是抱着欣赏的态度。
而另一方面，林晓光也看好宋晓飞的执导能力，这一路走来，他都特别喜欢跟新的导演合作。
其实，林晓光在《疯狂的石头》后，走的路子可以用股市里“打新股”的概念解释。
所谓的“打新股”，就是把宝压在新人导演身上。
站在邯三平的角度来说，林晓光就是他打出的超级潜力新股，他当年给《人在囧途》的林晓光投资，在圈子里也被传成了“慧眼识人”佳话。
而且，除了封小刚、霍建起之外，林晓光合作的几乎都是新人导演。
《全民目击》的非行是新人导演；《催眠大师》是在内地半新的导演许峥；《战狼》的导演吴精是无人问津的青年导演：《煎饼侠》的导演是大鹏，整个电影都是程伬希在运作；《夏洛特烦恼》的闫非和彭大魔也是新人导演；《陆垚知马俐》地导演文漳是新人导演；就连当年《疯狂的石头》的宁灏也是新人导演……
可想而知，以林晓光的话语权，在新人导演的盘子里，他的参与度更高，可以轻松拿到主演、监制和在剧本中加上自己的意见，拿到投资名额甚至改变分成方式。
在娱乐这盘棋局中，林晓光始终算是一名好的棋手。
特别是近几年，他的身份最大的转变是退居幕后，扶植新人。
当宋晓飞准备称赞这一行为时，林晓光却坦言说：“我没那么高尚。”
“跟你们这些新人导演同行，其实也是自己的一个作品积累，最终目的还是回到作品本身，让好作品浮出水面。”
不得不说，与华国电影同行的10年，也正是林晓光与市场、与观众讨论电影意义的10年。
很多人都会认为喜剧与商业是林晓光电影成名的捷径，以至于大家吝啬于用口碑去嘉奖林晓光的这些作品。
在观众传统的意识里喜剧与艺术像是永远难以共生。
但是，回望这10年，由林晓光执导的的《人在囧途》《泰囧》《唐人街探案》等喜剧作品对华国电影的意义，绝非仅是高票房的标签。
10年间，无论是喜剧的表达形式，还是黑色幽默包裹的内容价值，林晓光和他作品都在润物无声般的，影响着华国电影和普罗大众。
经过这些年的沉淀，林晓光再次面对喜剧、商业和艺术的关系时，他总结出了这样一个答案：
人们总习惯把艺术和商业切开来看。但是作为一个影视工作者而言，它们本身就该是一个整体。
在这个体系里，你怎么样去传达的更好，其实每一步都是艺术。